Реестр объектов нематериального этнокультурного достояния
Республики Адыгея

Для изготовления корпуса, шейки, головки и колков использовали твердые породы древесины: ясень, клен, грушу, орех и т. д. Верхнюю деку выстругивали из той же древесины, что и корпус, но могли заменить ее пихтовой или еловой дранкой. Для изготовления различных деталей применяли самшит, рог животных, конский волос, кожу, шелковый шнур или нитки. Для работы пользовались простейшими общеизвестными столярными инструментами и приспособлениями, такими как топор «обзэгъу», пила «пхъэх», тесло прямое «шIонэжъ», тесло полукруглое «куут», стамеска «пцы», ложкорез «тхъус», ручная дрель «пхых», рубанок «пхъэпс», нож «сэ», ножницы «лэныст», наждачная бумага «пшэхъуащх», животный клей «пцантхьэ», сверло «бырыу», двуручный струг «пхъэшъотех», деревянный молоток «умэ», прут для прожигания отверстий в головке для колков и на ножке инструмента для кожаных струнодержателей «цацэ» и др.

Изготовление шичепщина начиналось с заготовки древесины. В лесу находили высохшее на корню дерево нужной породы (ясень, клен, грушу, орех и т. д), срубали, и оно могло стать будущим инструментом. Можно также выбрать дерево со зрелой древесиной, предварительно сняв с него кору на высоте одного метра от земли и затем через год, зимой, после остановки сокодвижения срубить. Сушили древесину в тени на сквозняке в течение нескольких лет. Если нужно было ускорить сушку, отпиливали часть ствола нужной длины, раскалывали его по всей длине на две половины и сушили каждую в отдельности.

Отобранный кусок ствола очищали от коры и из него вытесывали брус, выравнивая боковые линии. Топором и рубанком сглаживали лицевую рабочую поверхность и намечали форму будущего шичепщина. Затем оттесывался топором контур инструмента. Корпус, шейку и головку вытесывали из одного цельного куска дерева. Полость резонаторного кузова-корпуса выдалбливалась полукруглой стамеской. Далее толщину стенок корпуса доводили до 2-3 миллиметров, выскабливая ложкорезом. После этого отделывалась шейка головки и весь инструмент в целом. С тыльной стороны головки раскаленным конусовидно заостренным толстым прутом на разных уровнях прожигались два отверстия для колков. Таким же образом тонким прутом прожигалось отверстие в ножке инструмента для крепления кожаных ремешков-струнодержателей.

На выструганной верхней деке в центре вырезалось одно большое резонаторное отверстие определенной формы: круг, полукруг, квадрат, ромб, тамговый знак, орнамент и т.п. Вверху и внизу большого голосника прожигали множество малых дополнительных отверстий. Иногда для предотвращения прогибания деки под ней на боковинах корпуса крепилась страховочная балочка. Затем дека приклеивалась к корпусу. Для усиления прочности их соединения в четырех точках соприкосновения корпуса и деки клеили полоски кожи. В некоторых случаях приклеивали узкую сафьяновую кожаную полоску по всему периметру края деки и корпуса. Через отверстие на ножке шичепщина протягивались две полоски кожаного струнодержателя, которые связывались особым узлом на тыльной стороне инструмента и фиксировались в отверстии. Отдельно изготавливали конусовидные колки с прорезями для крепления на них струн. Их вставляли в головку перпендикулярно с тыльной стороны.

В качестве струн использовали две пряди обезжиренных волос из конского хвоста разной толщины. Они крепились внизу к кожаным струнодержателям. Вверху струны накручивались на колки. Затем обе струны на шейке крепко перетягивались кожаным или шелковым шнуром. Это было своеобразным порожком. Он также служил подстроечным механизмом: передвижением пояска вверх или вниз исполнитель подстраивал шичепщин в соответствии с необходимостью. Ниже резонаторного отверстия ставилась подставка на двух ножках с зарубками, которая поддерживала струны и передавала их колебания крышке-деке. Шичепщинао с помощью легких сдвигов подставки вверх вниз, вокруг ее оси производил подстройку инструмента, не трогая колков. С тыльной стороны корпуса наплавлялось небольшое пятно очищенной сосновой смолы – канифоли «мыстхъу» – для насыщения ею волос смычка. Смычок «шыкIэпщынэ щабз» представляет собой лукообразное или ровное древко, дугообразно согнутое в верхнем конце. Его длина – 70–80 см, диаметр около сантиметра. Материалом для древка служила кизиловая ветка или поросль фундука – лесного ореха. К концам древка привязывали прядь волос из конского хвоста. При игре он натягивался пальцами. Некоторые шичепщинао использовали смычок с постоянно натянутой тетивой. Древко смычка, корпус и деку шичепщина протирали растительным маслом для предохранения от влаги.

Освоение шичепщина начиналось с детства и чаще всего в семьях, где старший мужчина (отец или дедушка) активно практиковали игру на инструменте. Одни дети приобретали первые навыки игры от своих родителей, другим – запрещалось трогать инструмент, и им приходилось «похищать» его и тайком учиться самостоятельно.
Музыкальные уроки начинались по-разному, чаще всего это происходило «с рук» умеющего играть на шичепщине. Свой опыт молодой шичепщинао набирал в основном собственным слухом, наблюдениями и настойчивыми ежедневными упражнениями. В этом процессе огромная роль принадлежала учителю-наставнику. Он давал ценные советы по освоению технических приемов, заучиванию мелодий песен и танцевальных наигрышей, а также учил особенностям аккомпаниаторского искусства как для себя, так и для сопровождения певческого или инструментального ансамбля. В старину молодых исполнителей сначала учили правильно ставить шичепщин: вертикально с небольшим наклоном влево, между коленями или с опорой на правое бедро. Смычок держали вывернутой ладонью вверх с подсовыванием среднего и безымянного пальцев под древко, с опорой на тетиву. Такая постановка правой руки характерна не только для адыгских шичепщинао, но и для всех музыкантов, играющих на старинных смычковых инструментах Кавказа.

В зависимости от величины руки и пальцев выбиралась мензура струн (длина струны от пояска на шейке до подставки). Для этого поясок-порожек передвигался вверх или вниз на шейке шичепщина. С первых шагов наставник объяснял важность настройки инструмента. Для этого он одновременным вождением смычка по двум струнам давал послушать их гармоничное звучание. Затем, ослабив одну из струн, требовал от ученика натянуть «расстроенную» струну и найти звук, соответствующий правильному созвучию. Это повторялось многократно до полного запоминания. Далее начинали разучивать наиболее известную на слух мелодию. По рассказам стариков таковым являлась мелодия обрядового парного танца «ТIурытIу къашъу», которая по темпу, ритму, использованию всех пальцев с поворотом инструмента и переходами смычком с одной струны на другую, особенно подходила для обучения. На первых порах важно было, чтобы ученик смог запомнить схему мелодии, умел вовремя поворачивать инструмент и переходить смычком с одной струны на другую, водить им параллельно подставке. Обращалось внимание на чистоту и певучесть звука, подчеркивалась зависимость успеха от настойчивости и долгих упражнений. Обладая импровизаторским талантом, каждый шичепщинао оттачивал мастерство, что позволяло ему выработать свой индивидуальный стиль. Он проявлялся, с одной стороны, в номенклатуре наигрышей, количестве колен в каждом из них, способах варьирования, с другой – в характере звукоизвлечения, применении ряда излюбленных штрихов, мелодических украшений и т.п.
Технология изготовления шичепщинов и традиционное исполнительство на них устойчиво бытовали среди западных адыгов вплоть до конца 90-х годов XX столетия. Благодаря этому обстоятельству к настоящему времени удалось сохранить технологию изготовления и методику игры на двухструнном шичепщине.

Сегодня в Адыгее передача традиции происходит и в естественных формах, и в организованных.

С 2010 года в Республиканской школе искусств имени Керима Тлецерука Республики Адыгея (г. Майкоп) существует фольклорное отделение, на котором обучаются игре на шичепщине десятки школьников. За основу берется устная (безнотная) форма трансляции исполнительской культуры, которая в стенах академического учебного заведения принимается не всеми и продолжает вызывать дискуссии. Надо ли исполнителям на шичепщине изучать сольфеджио, посещать занятия по музыкальной литературе, заниматься в академическом хоре? Где брать новые инструменты при том, что потребность в них растет год от года? Будет ли организована мастерская по изготовлению традиционных шичепщинов? Эти и другие темы постоянно обсуждаются в коллективе школы искусств и среди музыкального сообщества. Остро стоит вопрос о продолжении обучения игре на шичепщине в среднем и высшем звеньях музыкального образования.

Огромную роль в популяризации и распространении шичепшина в Адыгее сыграл Замудин Лелович Гучев – мастер-изготовитель традиционного шичепшин, къамыл и адыгской циновки, исполнитель народных песен, педагог, основатель и руководитель первого ансамбля адыгского аутентичного песнопения и инструментальной музыки «Жъыу», после которого начали создаваться другие фольклорные ансамбли, исполняющие народные адыгские песни.

Гучев Замудин Лелович- Народный художник Республики Адыгея Член Союза Художников СССР, РФ/ Учился у адыгских мастериц Кабарды и Адыгеи в 80-х годах ХХ столетия.

Первые опыты изготовления циновок получены от народных мастериц Бжаховой Хуж Хажумаровны (1919г.р.), Кушповой Руры Дадидовны(1910г.р.) жительниц с.Алтуд, Прохладненского района, КБАССР и Савв Айшет Шаофовны (1901г.р.) из аула Ново Бжегокай, ААО в 1980 году.

Участник республиканских, зональных, всероссийских, всесоюзных и международных выставок.

Автор книг: «Искусство адыгской циновки» (Майкоп,1990),»Плетение адыгской циновки» (Майкоп,2023), «Адыгские (черкесские) циновки» — рукопись готовая к публикации (Майкоп,2025). С 1990 года на личном подворье открыл музей мастерскую посвященную искусству адыгской циновки и народным музыкальным инструментам.

Награды: бронзовая медаль главного комитета ВДНХ СССР (1987) диплом Российской Академии Художеств за серию циновок и книгу «Искусство адыгской циновки» (1992), диплом СХ РФ (2004)

Работы мастера хранятся в Национальном музее Республики Адыгея, Северо-кавказском филиале Музея искусств народов Востока в г. Майкопе, Картинной галерее Республики Адыгея, Национальном музее Кабардино-Балкарской Республики, Краснодарском государственном историко-археологическом музее- заповеднике им. Е.Д. Фелицына и в частных коллекциях.
Живет и работает в Республике Адыгея, хутор Гавердовский.

Абид Артур Гиссович. Работает дознавателем службы судебных приставов в а. Тахтамукай. Живет в г. Адыгейске. Мастер по изготовлению шичепшин.

Барчо Руслан Асланбекович – Новая Адыгея, МБОУ Средняя школа 27, Заслуженный артист РА,

ГБУК РА «Национальный музей Республики Адыгея»;
Адыгейский республиканский институт гуманитарных исследований им. Т.М. Керашева;

Частная коллекция Замудина Гучева.

Информацию о музыкальных инструментах адыгов (описание внешнего вида и элементов их конструкции, форм музицирования, приуроченность инструментов к танцевальным игрищам) можно найти в сообщениях европейских авторов, начиная сначала XIX века. Первый, кто упомянул о шичепщине, был Жак-Виктор-Эдуард Тебу де Мариньи – француз, находившийся на русской военной службе на Черноморском побережье Кавказа. Шичепщин, бытовавший у причерноморских шапсугов и натухайцев, описан в его книге «Путешествие 1818 г.». Самые яркие рассказы о шичепщине принадлежат англичанину Джеймсу Беллу.

Во второй половине XIX века шичепщин становится предметом историко-этнографических исследований.

В художественных произведениях адыгских писателей-просветителей также содержатся данные об этом инструменте. В конце XIX века на музыкальную культуру черкесов (адыгов) обратили внимание известные русские композиторы А.Н. Алябьев, М.А. Балакирев, С.И. Танеев. Основная часть информации о традиционном шичепщине связана с Западной Черкесией. Именно в этом регионе шичепщин был более всего распространен и «дожил» почти до конца XX века, в то время как в Восточной Черкесии и самих инструментов, и исполнителей оставалось совсем немного.

Комплексное научное исследование традиционной культуры адыгов началось после революционных событий XX века. Основы адыгского музыкознания были заложены известными русскими музыковедами того времени. Ярким примером являются нотные записи тридцати четырех аутентичных наигрышей на шичепщине, сделанные Г.М. Концевичем в 1931 и 1935 годах, а также его обстоятельное научное описание и подробные характеристики народных музыкальных инструментов, в том числе шичепщина. По сей день не утратила научной ценности и статья «Критический обзор музыкального творчества народа адыге (черкесов)» Г.Б. Гребнева (1937–1939). Во второй половине XX века музыкальное адыговедение пополнилось работами Б.С. Кагазежева, С.Я. Левина, А.Н. Соколовой, Ф.Ф. Хараевой и Ш.С. Шу. Немало информации о шичепщине можно почерпнуть в фольклорно-этнографических трудах адыгских ученых З.П. Кардангушева, А.М. Гадагатля, А.Т. Шортанова, З.М. Налоева, А.А. Схаляхо, Р.Б. Унароковой. В Национальных музеях Республики Адыгея и Кабардино-Балкарии собраны уникальные коллекции шичепщинов. Отдельные экземпляры хранятся в различных музеях России и Грузии.
Появление записывающих устройств в начале ХХ века позволило зафиксировать и сохранить живое звучание традиционного исполнительства на шичепщине. Благодаря этому, сегодня можно услышать уникальную игру адыгских виртуозов шичепщинао Асхада Шогенова (1934, с. Заюкова, КБР), Сагида Сиюхова (1937, а. Хачемзий, РА), Ельмурзы Шеожева (1954, с. Анзорей, КБР), Асланбеча Чича (1956, а. Нешукай, РА), Ибрагима Джамирзе (1957, а. Афипсип, РА), Османа (Татыма) Мижаева (1967, с. Инджичишхо, КЧР), Аслана Меретукова (1972, Майкоп, РА). Записи на виниловых пластинках, а затем и на магнитофонной пленке вобрали в себя инструментальную музыку, сохранившуюся до 90-х годов ХХ века. Огромная заслуга в этом принадлежит радиожурналистам, этнографам и фольклористам научно-исследовательских институтов трех адыгских республик (РА, КБР, КЧР). Кроме аудиоматериалов до наших дней дошло небольшое количество фотографий, зафиксировавших шичепщинао со своими инструментами.

Бытование шичепщина в адыгской зарубежной диаспоре по объективным причинам осталось почти не исследованным.
В рамках фольклорной экспедиции по выявлению объектов нематериального этнокультурного достояния народов России в Республике Адыгея, проходившей 9-15 июня 2025 года, проведены встречи с мастерами по изготовлению шичепщина, носителями и хранителями традиционной музыкальной культуры Замудином Гучевым, Зауром Нагоевым, Хазретом Чичом, Дамиром Хуажевым, Амиром Нехаем, Амиром Шадже, Русланом Барчо, Мадином Сташ, Дариной Тлецеруковой, Дианой Гучетль, ансамблем аутентичного пения и игры на шичепщине «Джэныкъу», постфолкмузыкальной группой «Мыст», детским ансамблем «Тыжьын». В ходе экспедиции записаны интервью, зафиксированы образцы сольного и ансамблевого исполнения на двуструнном и пятиструнном шичещине, собраны аудиовизульные материалы по традиционной и модернизированной технологиям изготовления шичепшина.

Библиография:
1. Адыги, балкарцы и карачаевцы в извейстиях европейских авторов XIII–XIX вв. / Сост., ред. переводов, введение и вступит. ст. к текстам В. К. Гарданова. – Нальчик, 1974. – 635 с.
2. Балакирев М. А. Записки о кавказской народной музыке // Воспоминания и письма. – Л., 1962. – 480 с.
3. Гнесин М. Л. Черкесские песни. – М.: Народное творчество, 1937.
4. Гучев З. Л. Атлас черкесского (адыгского) шичепшина. – Майкоп: Качество, 2016. – 468 с.
5. Гучев З. Л. Учимся играть на шичепщине: Учебно-методическое пособие с DVD приложением. Майкоп: «Качество», 2014. – 103 с.: илл.
6. Гучев З. Л. Проблемы возрождения традиционного шичепшина (из опыта работы экспериментальной студии) // Черкесский мир. – 1999. № 1. – C. 58–59.
7. Гребнев А. Ф. Адыгейские (черкесские) народные песни и мелодии. М.; Л.: Музгиз, 1941. – 221 с.
8. Кагазежев Б. С. Инструментальная культура адыгов. – Майкоп: Адыг. респ. кн. изд-во, 1992. – 79 с.
9. Кагазежев Б. С. Адыгский народный музыкальный инструмент шичепшин // Культура и быт адыгов. Майкоп, 1988. Вып. 7. – С. 230–253.
10. Левин С. Я. О музыкальных инструментах адыгейского народа // Ученые записки Адыгейского научно-исследовательского института. Т. VII. – Майкоп, 1968. – С. 96–108.
11. Музыкальный фольклор адыгов в записях Г. М. Концевича / Сост. Шу Ш. С. – Майкоп: РИПО «Адыгея», 1997. – 328 с.
12. Налоев З. М. Организационная структура джегуако // Этюды по истории культуры адыгов. – Нальчик: Эльбрус, 2009. – 652
13. Налоев З. М. Институт джегуако. – Нальчик: Тетраграф, 2011. – 408 с.
14. Народная инструментальная музыка адыгов (черкесов) / Сост. З. П. Кардангушев, А. В. Гучева. – Нальчик: Эль-фа, 2004. – 344 с.
15. Народные песни и инструментальные наигрыши адыгов / Сост. В. Х. Барагунов, З. П. Кардангушев. – М.: Сов. композитор, 1980-1990. – Т. I. – 324 с.; Т. II. – 232 с.; Т. III, ч. 1. – 264 с.; Т. III, ч. 2. – 488 с.
16. Соколова А. Н. Фольклорное и постфольклорное в практике современного бытования адыгского шычепщына (смычкового хордофона) //Вестник АГУ. Выпуск 2 (177) 2016. – С. 206– 213; Адыгский шичепшин в контексте мировой культуры // Материалы к «Энциклопедии музыкальных инструментов народов мира». – СПб., 2003. – Вып. 2. – С. 100–114; Народная инструментальная культура адыгов: Дис. … канд. искусствоведения. – СПб., 1993; Адыгские инструменты пщынэ и шичепшин: к вопросу взаимодействия интонационных сфер // Фольклор и мы: Традиционная культура в зеркале её восприятий: Сб. науч. ст., посвящ. 70-летию И. И. Земцовского. Ч. 2. – СПб., 2009. – С. 43–49; Мифологические аспекты традиционной инструментальной культуры адыгов // История и культура народов степного Предкавказья и Северного Кавказа: Проблемы межэтнических отношений: Сб. науч. ст. – Ростов н/Д, 1999. – С. 175–183; Музыкальные инструменты адыгов как национальные символы // Итоги фольклорно-этнографических исследований этнических культур Северного Кавказа за 2002 г.: Материалы регион. науч. конф. Дикаревские чтения. – Краснодар, 2003. – С.160–164; Символика музыкальных инструментов адыгов // Культура и быт адыгов. – Майкоп, 2005. – Вып. 10. – С. 117–125.
17. Хараева Ф. Ф. О мифологии музыкальных инструментов адыгов //Адыгский эпос «Нартхэр» – сокровищница мировой культуры. – Майкоп: Адыгея, 2003. – С. 262–266; Инструментальная музыка адыгов. Наигрыши на шичепшине: дипломная работа Ин-т им. Гнесиных. – М., 1990; Традиционные музыкальные инструменты и инструментальная музыка адыгов //Автореф. дисс. … канд. искусствоведения. – М., 2000. – 29 с.; Мистицизм тембра (к вопросу о мифологии музыкальных инструментов) // Этюды по истории и культуре адыгов / АРИГИ: Сб. науч.ст. – Майкоп, 1999. – Вьш. 2. – С.144-154; Орнаментация музыкальных инструментов адыгов // Матер. Всерос. науч. конф. «XX столетие и исторические судьбы национальных художественных культур». – Махачкала, 2000.
18. Хорнбостель Э., Закс К. Систематика музыкальных инструментов // Народные музыкальные инструменты и инструментальная музыка. Ч. I. – М., 1987. – С. 229−261.
19. Шу Ш. С. Музыка и танцевальное искусство // Культура и быт колхозного крестьянства Адыгейской автономной области. – М.; Л.: Наука, 1964. – 220 с.; Адыгские народные музыкальные инструменты // Культура и быт адыгов. – Майкоп, 1977. – Вып. 1. – С. 129–171; Об оркестре адыгских народных инструментов // Культура и быт адыгов: Сб. ст. – Майкоп, 1981. – Вып. IV. – С. 174–189.
20.Яуаз Зубер. Адыга-абазинские наигрыши на шичепщыне. Нотный сборник. Нальчик, изд. Северо-Кавказской академии управления,2018. – 216с.

Коллекции:
Национальный музей Республики Адыгея; Национальный музей Кабардино-Балкарской Республики, Музей Замудина Гучева; Картинная галерея Республики Адыгея.
Грампластинки:
1. Играет Сагид Сиюхов (шичепшин). Адыгские танцевальные наигрыши. 1937, № В5489, № В5490.
2. Играет Ибрагим Джамирзе (шичепшин). Адыгская народная песня. Апрелевский завод Министерства культуры СССР,1957, № В 22475.
3. Играет Асланбеч Чич (шичепшин). Адыгейские народные мелодии. 1978, С32-08425-26.
4. Играет Аслан Меретуков (шичепшин). Адыгейские народные мелодии. Всесоюзная фирма грампластинок «Мелодия», 1978, С32-08423-24.
5. Фольклорный ансамбль Шовгеновского районного Дома культуры. Адыгейские народные мелодии. Тлюстенбий Тазов (шичепшин). Всесоюзная фирма грампластинок «Мелодия»,1982, С32-18933-4.
6. Асланбеч Чич (шичепшин). «Хьатх Мыхьамэт гъуазэ». Апрелевский завод грампластинок. 1956.
7. Асланбеч Чич (шичепшин) «Къоджэбэрдыкъо Мыхьамэт иорэд». Апрелевский завод грампластинок, 1956.
8. Арсен Курашев (шичапшинао). Кабардинские народные мелодии: «Къафэжь» (Старинный танец), «ЩIалэгъуалэ къафэ» (Молодежный танец), «Ислъамей» (Исламей), «Удж хэш» (Удж), «Къафэ» (Кафа), «Мэлыхъуэ къафэ» (Танец чабана), «Къафэжь» (Старинный танец) Всесоюзная фирма грампластинок «Мелодия», Апрелевский Ордена Ленина Завод, 1987.
Компакт-диски:
1. Аслан Готов «Адыгская (черкесская) музыка». Антология народной музыки, 2010.
2. Руслан Барчо «Адыгэ мэкъамэхэр», 2009.
3. Видеокурс «Учимся играть на шичепщине». Автор Замудин Гучев, шичепшинао Эрхан Туркао (DVD приложение к книге «Учимся играть на шичепщине»), 2014.
4. Ансамбль «Жъыу» «ХьакIэщ орэдхэр», «Лэгъунэ орэдхэр», 2007.
5. Ансамбль «Жъыу» «Ижърэ орэдхэр», 2008.
6. Ансамбль «Жъыу» «Нарт пщыналъэхэр», 2010.
7. Еуаз Зубер «Адыгэ пшыналъэхэр» 2007.
Телефильмы:
1. «Лъэуж нэфхэр» (об Аслане Меретукове. Автор Замрет Хот. Адыг ТВ, 2001, 20.48 мин.
2. «КIыкIхэм ялъэпкъ сэнэхьат». Автор Замрет Хот. Адыг ТВ, 2002, 21.58 мин.
3. Ансамбль «Жъыу». Автор Замрет Хот. Адыг ТВ. 2005, 54.42 мин.
4. «ПсынэкIэчъ» Родник. Передача посвященная столетию со дня рождения выдающегося адыгского шичепшинао Асланбеча Чича. Автор Светлана Кушу, Адыг ТВ, 2013, 15.00 мин.
5. «Борэжъ игъыбз». Автор Светлана Кушу, 2006, 12.30 мин.
6. Играет Тыркубий Джаримок. Автор Раиса Унарокова, 2002, 25.00 мин.
7. «Гум иорэд». Шичепшинао Мурдин Тешев, Автор. Замрет Хот. Адыг ТВ, 1998, 18.20 мин.
8. Шичепшин – древняя скрипка Адыгеи. Всероссийский познавательный канал RTG, 2011, 13.32 мин.
9. Республиканский конкурс «Поющие струны Адыгеи» (Архив центра культуры РА). 2010, 14.57 мин; 2012, 49.08 мин.
10. «Орэдыжъыр жъамэм фэд». Автор Светлана Кушу. Адыг ТВ. 2014, I часть – 46.00 мин., II часть – 46.00 мин.
11. «ХьакIэщ орэдхэр». Автор Светлана Кушу. Адыг ТВ. 2014, 35 мин.
12. Шичепшин из Ассоколая в музее Кфар-Камы. Сюжет ГТРК Адыгеи. Автор Сусанна Гучетль. 2014, 4.11 мин.
16. «Искусствэмрэ культурэмрэ» (Шичепшинао Дамир Гуагов). Автор Замрет Хот. Адыг ТВ. 2015, 15 мин.
17. «Черкессия». Автор Винсент Мун (Франция). 2013, 33.06 мин.
18. «ШыкIэпщын». Авторы Руслан Барчо и Хусен Дауров. 2013, 4.02 мин.
19. «Письма из провинции. Голоса гор». Автор Андрей Совлачков. ГТРК Санкт-Петербург. ВГТРК. 2015, 24.21 мин.
20.СD – альбом «Антология черкесских (адыгских) наигрышей на шичепшине». Приложение к книге Гучева Замудина «Атлас черкесского (адыгского) шичепшина» (Майкоп,2016)

В Республике Адыгее большое внимание уделяется сохранению и развитию традиционной музыкальной культуры, большой популярностью пользуются двухструнные шичепщины: создаются кружки по обучению игре на народном варианте шичепшина, шичепшинао участвуют в смотрах-конкурсах исполнителей на адыгских народных инструментах, проводятся международные фестивали традиционной музыки. В последние годы социальная практика свидетельствует о медленном, не повсеместном, но неуклонном росте интереса к традиционному адыгскому шичепщин как в учебно-образовательной, так и концертно-исполнительской среде, поэтому возрастает необходимость изготовления инструментов. В настоящее время возрастает интерес профессиональных музыкантов к нетрадиционным четырехструнным шичепшинам. Происходит развитие технологий с учетом современных технических возможностей.

В республике работают ансамбли, воплощающие различные творческие направления. Так, например, ансамбль «Джэныкъу» демонстрирует традиции аутентичного пения и игры на шичепщине, а постфолкмузыкальная группа «Мыст» включает традиционную адыгскую музыку в современный звуковой контекст.

В 2021 по решению Общественной палаты РФ по результатам экспертного жюри культурный бренд шичепщин стал победителем Национального конкурса «ТОП-1000 культурных и туристических брендов России» в категории «Традиции и промыслы» и вошел в национальный рейтинг на платформе Живоенаследие.рф. А в 2022 по оценке платформы живоенаследие.рф, проект шичепщин включен в ТОП-100 креативных практик оживления культурного наследия.

Гучев Замудин Лелович- Народный художник Республики Адыгея Член Союза Художников СССР, РФ/ Учился у адыгских мастериц Кабарды и Адыгеи в 80-х годах ХХ столетия. Первые опыты изготовления циновок получены от народных мастериц Бжаховой Хуж Хажумаровны (1919г.р.), Кушповой Руры Дадидовны(1910г.р.) жительниц с.Алтуд, Прохладненского района, КБАССР и Савв Айшет Шаофовны (1901г.р.) из аула Ново Бжегокай, ААО в 1980 году.
Участник республиканских, зональных, всероссийских, всесоюзных и международных выставок. Автор книг: «Искусство адыгской циновки» (Майкоп,1990),»Плетение адыгской циновки» (Майкоп,2023), «Адыгские (черкесские) циновки» — рукопись готовая к публикации (Майкоп,2025). С 1990 года на личном подворье открыл музей мастерскую посвященную искусству адыгской циновки и народным музыкальным инструментам. Награды: бронзовая медаль главного комитета ВДНХ СССР (1987) диплом Российской Академии Художеств за серию циновок и книгу «Искусство адыгской циновки» (1992), диплом СХ РФ (2004).

Работы мастера хранятся в Национальном музее Республики Адыгея, Северо-Кавказском филиале Музея искусств народов Востока в г. Майкопе, Картинной галерее Республики Адыгея, Национальном музее Кабардино-Балкарской Республики, Краснодарском государственном историко-археологическом музее- заповеднике им. Е.Д. Фелицына и в частных коллекциях.
Живет и работает в Республике Адыгея, хутор Гавердовский.